Stilvolle Trends im Interior Design
Oder welcher Stil spricht Sie an?

Der minimalistische Interior Design Stil hat seine Wurzeln in Australien und erfreut sich bis heute grosser Beliebtheit, insbesondere in Schweizer Interieurs. Er zeichnet sich durch Minimalismus in sämtlichen Aspekten des Interior Designs aus: von schlichter Möblierung über neutrale Farbpaletten bis hin zu funktionalen, jedoch unaufdringlichen Accessoires.

Die Ästhetik des Minimalismus im Design ist oft mit vollständig weissen Räumen und nahezu spärlicher Möbel- oder Dekorationsausstattung verbunden. Alles ist fliessend, einfach und essentiell - ohne überflüssigen Schnickschnack.

Zeitgenössisches Design umfasst aktuelle und beliebte Designströmungen der Gegenwart. Charakteristisch für diesen Stil sind klare, geschwungene Linien, natürliche Materialien, markante Kontraste, kühle Farbtöne und ein Fokus auf Qualität. Zeitgenössisches Design ist die bevorzugte Wahl für Modepioniere, die über das Budget verfügen, um ihr Zuhause kontinuierlich den neuesten Designtrends anzupassen.

Die Begriffe "Contemporary" und "Modern" werden manchmal synonym verwendet, obwohl sie unterschiedliche Interior Design Stile beschreiben. Contemporary bezieht sich auf moderne Designs seit Mitte bis Ende des 20. Jahrhunderts, die Einfachheit und Funktionalität betonen. Oft werden moderne Interieurs als "Modern" bezeichnet.

Bei genauerer Betrachtung hat der Modernismus seine Wurzeln im deutschen Bauhaus und skandinavischen Designs, die klare Linien, neutrale Farben und Funktionalität bevorzugen, sowie im Art Deco der 1920er-Jahre, der für geometrische Formen, Metalle, mutige Farbpaletten und luxuriöse Stoffe steht. Contemporary hingegen bezieht sich auf das Design "der Gegenwart" und das Design, das von zukünftigen Trends inspiriert ist. Es hat sich seit den 1970er-Jahren entwickelt und vereint verschiedene Designstile, während es weiterhin klare Linien, natürliche Materialien und eine minimalistische Ästhetik betont.

Mid-century ist ein modischer Stil des Eclecticismus, der an der Schnittstelle zwischen dem gemütlichen Konstruktivismus der 50er Jahre und modernen Tendenzen zur Verbesserung der Funktionalität und Raumausnutzung entstanden ist. Dieser Stil wird durch klare Linien, sanfte organische Kurven sowie eine Leidenschaft für verschiedene Materialien und Formen geprägt.

Von den 1930er bis in die Mitte der 1960er Jahre erstreckend, hat dieser Stil Kriege und Zerstörungen überdauert aber seine Qualität ist zeitlos, wobei er heute von vielen geschätzt wird. Mid-century ist so beliebt geworden, dass er über das Feld des Interior- und Möbeldesigns hinausgeht und Regisseure sowie Designer weltweit inspiriert. Ein herausragendes Beispiel ist der Gewinn des Red Dot Design Awards durch Philips für ihren einzigartigen Philips OLED +936 Fernseher im Retro-Design.

Neo-Memphis ist möglicherweise nicht so populär wie skandinavische oder klassische Stile, und viele Menschen haben vielleicht noch nie davon gehört. Karl Lagerfeld war ein Vorreiter dieses Stils und gestaltete seine gesamte Wohnung wie einen lebendigen Spielplatz im Memphis-Stil. Aber die Mode der 80er Jahre ist zurückgekehrt, und zusammen mit ihr kehrte der fröhlichste Einrichtungsstil zurück.

Der Memphis-Stil zählt zu den bekanntesten Designrichtungen! Er zeichnet sich durch lebendige Neon- und kräftige Farben, gewagte Kontraste sowie reiche Muster und Ornamente aus. Runde, fliessende Möbelstücke, Bögen und Bilder im Stil der Pop-Art sind typisch für diesen Stil. Häufig werden individuell gefertigte Möbel verwendet, die nach eigenen Entwürfen gestaltet sind. Jedes Element des Memphis Designs, sei es Möbel oder Geschirr, erinnert an Ausstellungsstücke zeitgenössischer Kunst.

Memphis Design war eine Bewegung, die zu Beginn des Jahrhunderts belächelt wurde, doch heute erfreut sie sich unter Prominenten und Kunstliebhabern grosser Beliebtheit. Wenn Sie Ihrem Zuhause einen Hauch von Neo-Memphis verleihen möchten, können Sie klein anfangen - zum Beispiel mit dem Erwerb von Accessoires oder dekorativen Gegenständen wie einer lebhaften Kommode, einem Stuhl mit ungewöhnlicher Formgebung oder Textilien mit markantem Muster.

Der japanische Wabi-Sabi-Stil im Interior Design verkörpert die Schönheit in Unvollkommenheit. Er basiert auf den Prinzipien von Ergonomie und Umweltfreundlichkeit sowie dem Verzicht auf übertriebenen Luxus. Wörtlich übersetzt bedeutet "Wabi Sabi" "bescheidene Schönheit". Ein Zuhause sollte nicht nur angenehm sein, sondern auch die persönlichen Werte widerspiegeln. Dieser Stil ist einfach und zurückhaltend, wobei die Natur eine zentrale Rolle spielt.

Natürliche Materialien wie unbehandeltes Holz, Stein, Bambus und Ton sind essentiell, während Plastik vermieden wird. Ein herausragendes Beispiel hierfür war die Präsentation eines modularen Panelsystems aus Ton von Matteo Brioni auf der Mailänder Designwoche. Natürliches Licht spielt eine Schlüsselrolle im Wabi-Sabi Interior Design, idealerweise weich, gedämpft und die Atmosphäre unterstützend.